Publikationen (Auswahl)

Buchpublikationen

Bernd und Hilla Becher - Industriefotografie. Im Spiegel der Tradition. Ausst.-Kat. Kunstsammlungen der Ruhr-Universität Bochum. Herausgegeben von Monika Steinhauser in Zusammenarbeit mit Kai-Uwe Hemken. Düsseldorf 1994

Der Klotz. Festschrift für Heinrich Klotz. Herausgegeben von Kai-Uwe Hemken u.a. Ostfildern: Edition Cantz, 1995 Kunstedition mit Arbeiten von Klaus vom Bruch, Horst Hödicke, Rainer Fetting, Helmuth Middendorf, Marcel Odenbach, Markus Oehlen, Bernd Zimmer, Markus Lüpertz, Günter Förg, Thomas Lange, Marie-Jo Lafontaine, Jeffrey Shaw sowie Theoretikern wie Hans Beling, Gert Mattenklott, Horst Bredekamp, Peter Iden, Himar Hoffmann, Peter Sloterdijk, Julius Posener u.v.a.
Felix Droese. Ausst.-Kat. Kunstsammlungen der Ruhr-Universität Bochum. Herausgegeben von Kai-Uwe Hemken. Darin: Selbstversuche. Anmerkungen zur künstlerischen Erkenntnisgewinnung bei Felix Droese, S.7-16

El Lissitzky. Revolution und Avantgarde. Köln 1990

'Konstruktivistische Internationale 1922-1927. Utopie einer europäischen Kultur'. Ausst.-Kat. Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen in Düsseldorf. Herausgegeben von Kai-Uwe Hemken u. a. Stuttgart: Cantz, 1992. Darin: "Muß die neue Kunst den Massen dienen ?" Zur Utopie und Wirklichkeit der 'Konstruktivistischen Internationale'. Katalogbeitrag für die Ausstellung 'Konstruktivistische Internationale 1922-1927. Utopie einer europäischen Kultur' der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen in Düsseldorf. Stuttgart: Cantz, 1992, S.57-67 und (mit Rainer Stommer) Der De Stijl-Kursus von Theo van Doesburg in Weimar (1922). Katalogbeitrag für die Ausstellung 'Konstruktivistische Internationale 1922-1927. Utopie einer europäischen Kultur' der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen in Düsseldorf. Stuttgart: Cantz, 1992, S.169-177

Im Bann der Medien. Texte zur virtuellen Ästhetik in Kunst und Kultur. Herausgegeben von Kai-Uwe Hemken im Auftrag des Kunstgeschichtlichen Instituts der Ruhr-Universtät Bochum. (CD-ROM). Weimar 1997. Darin: Die Generalmobilmachung der Sinne. Bausteine zu einer kleinen Kunstgeschichte der ästhetischen Animation in der Kunst des 20. Jahrhunderts

Kunst. Kennen. Lernen. Die Kunst der 6oer Jahre. (interaktive CD-ROM-Produktion.) Im Auftrage der Deutschen Telekom, der Art Cologne und des Bundesverbandes der Galerien in Deutschland. Weltkunst Verlag 1998
Gedächtnisbilder. Vergessen und Erinnern in der Gegenwartskunst. Herausgegeben von Kai-Uwe Hemken. Leipzig/Stuttgart: Reclam (Universalbibliothek),1996. Darin: Von ‘Engeln der Geschichte’ oder die ästhetische Melancholie. Geschichtserfahrung in der Gegenwartskunst, S.143-155

Gerhard Richter. ‘18. Oktober 1977’. Frankfurt: Insel Verlag, 1998

Visuelle Intelligenz. Kulturtechniken der Sichtbarkeit. (Reihe zum Themenkomplex ‘Kunst und optische Medien’) herausgegeben von Matthias Bruhn, Kai-Uwe Hemken, Claus Pias. Weimar 2000

Bilder in Bewegung. Traditionen digitaler Ästhetik. (Hg.) Köln: DuMont Verlag, 2000 (Autoren u.a. Bazon Brock, Peter Weibel, Beat Wyss, Annegret Hünnekens, Katharina Sykora, Dieter Daniels, Hans Dieter Huber). Darin: Die Kraftlinien der Diskurse, S. 5-9 und Die kategorische Interaktion. Von Sehnsüchten der Teilhabe und Mythen der Interesselosigkeit. S. 53-72

(Hg., mit Matthias Bruhn) Modernisierung des Sehens. Transcript Verlag, Bielefeld 2008

KunstLichtSpiele. Lichtästhetik der Klassischen Avantgarde. Herausgegeben mit Ulrike Gärtner und Kai Uwe Schierz. Ausst.-Kat. Kunsthalle Erfurt. Bielefeld 2009, darin: Der Wille zum Licht. Erneuerungsutopien der Klassischen Avantgarde, S. 32-43 und (mit Jakob Gebert) Raum der Gegenwart. Die Ordnung von Apparaten und Exponaten, S.138-155

documenta 1955. Ein wissenschaftliches Lesebuch, herausgegeben mit Simon Grosspietsch. Kassel 2019

Kritische Szenografie. Kunstausstellung im 21. Jahrhundert. (Hg.). Bielefeld: transcript Verlag 2015

Der neue Raum ist kein Bild. El Lissitzky und die Gestaltung von Räumen, Bd. 1 + 2, herausgegeben mit Linda-Josephine Knop, Weimar: VDG 2021

Aufsätze

Proun, Proun und nochmals Proun. El Lissitzky - die Technik und die Mittel der Kommunikation. In: El Lissitzky 1890-1941. Retrospektive. Ausst. -Kat. Sprengel Museum Hannover. Frankfurt, Berlin 1988, S.44-53 sowie gleichnamiger Ausst.-Kat. Staatliche Galerie Moritzburg Halle (ehem.DDR). Halle 1988, S.44-53
El Lissitzky 1890-1941. Retrospektive. Ausst. -Kat. Sprengel Museum Hannover. Frankfurt, Berlin 1988, S.138-140 sowie gleichnamiger Ausst.-Kat. Staatliche Galerie Moritzburg Halle (ehem. DDR). Halle 1988. Folgende kürzere Texte darin: Hannover 1923 im Bett: Zum Gemälde R.V.N.2., S.138-140, Eine Ausstellung ohne Bilder: Der Prounenraum von El Lissitzky, S.198-192, Zwischen Solidarität und Konkurrenz: El Lissitzky und Kurt Schwitters, S.202-204

Texte zu Willi Baumeister, Marc Chagall und Oskar Schlemmer. In: Blau. Farbe der Ferne. Ausst.-Kat des Heidelberger Kunstvereins. Herausgegeben von Hans Gercke. Heidelberg 1990
Willi Deutzmann (1897-1958) - Anmerkungen zu einem Künstler des kulturellen Aufbruchs nach 1945. In: Intern. Nr.18 (Dez. 1989/Jan.1990), S.8
El Lissitzky zwischen Revolution und Reklame. Zur elementaren Typografie von 1922-1936. In: Malsy, Victor (Hg.): El Lissitzky. Konstrukteur, Denker, Pfeifenraucher, Kommunist. Mainz 1990, S.14-
Weltharmonie und Kraftsystem. Das 'Buch Neuer Künstler' als Bildmanifest des ungarischen Konstruktivismus. Beitrag zum Reprint des 'Buches neuer Künstler' von Laszlo Moholy-Nagy und Lajos Kassak. Wien 1922. Baden (Schweiz) 1991
Texte zu Werken auf Papier zeitgenössischer Künstler wie Eduard Bargheer, Peter Bömmels, Peter Chevalier, Rolf Iseli, Martin Kippenberger, Wols u. a. Beiträge für den Ausstellungs- und Sammlungskatalog des Sprengel Museums Hannover. Hannover 1992
Die De-Konstruktion der Ecke. Zu einem Aspekt avantgardistischer Kunst im 20. Jahrhundert. In: Der Architekt. H. 11 (November) 1992, S. 564-566
Fernand Leger - Contraste de formes. Mehrere Beiträge zum Werk Fernand Legers. In: Die Metamorphosen der Bilder. Ausstellungskatalog Sprengel Museum Hannover. Hannover. Hannover 1992
Für die Stimme und für das Auge. Zur Ästhetik des Buches 'Für die Stimme' von El Lissitzky. Beitrag zum Reprint des Buches 'Für die Stimme' und den Kommentarband. East Sussex/Cambridge: Railing/MIT Press. 1994
Utopien der ‘Konstruktivistischen Internationale’ (1922). In: ars. 1993, H. 2-3, S. 110-117
Die Zukunft im Räderwerk der Harmonie. Utopievorstellungen zweier Werkbund-Ausstellungen im Jahre 1930. In: Zeitschrift für Ästhetik und allgemeine Kunstwissenschaft. Band 93/1 (1994), S. 79-90
'Vergewaltigte Vollkommenheit' oder Architektur denken. Interventionen zur dekonstruktivistischen Architektur. Erscheint in: Risz. Zeitschrift für Architektur. 2.1994, H.1
Von der Qualität der Ungewißheit - Zur Fotografie bei Christian Boltanski, Jochen Gerz und Anna Oppermann. In: Rundbrief Fotografie. 2.1995, H. 5, S. 45-48
Die tägliche Amnesie oder von der Ästhetisierung der Trauer. In: Zimmerdenkmäler. Kat. zur gleichnamigen Ausstellung herausgegeben von Rafael von Uslar und Irmtrud Wojak. Essen 1995, S. 14-15
Verschmähte Liebe und ironische Verweigerung. Die Industrie, das Massenprodukt und die moderne Kunst. In: Ich und Phönix. Ausst.-Kat. Gasometer Oberhausen 1996, S.29-38
Geschichtserfahrung in der Gegenwartskunst. In: Handbuch der Geschichtsdidaktik. Herausgegeben von Klaus Bergmann, Klaus Fröhlich, Annette Kuhn, Jörn Rüsen, Gerhard Schneider. Seelze-Velber 1997, S. 663-667
Geschichte wird Natur. Mythisches Denken in der bildenden Kunst der 50er Jahre. In: Gerda Breuer (Hg.): Die Zähmung der Avantgarde. Zur Rezeption der Moderne in den 50er Jahre. Band zur gleichnamigen Tagung. Berlin 1997
Sedimentale Archive. Zur leibhaftigen Gedächtnisarbeit in der Gegenwartskunst. In: Entgegen. Körper, Religion, Gedächtnis. Ausst.-Kat. Graz. Ostfildern 1997, S. 97-101
Texte zu Christian Boltanski, Jochen Gerz, Hanne Darboven und Bernd und Hilla Becher. In: Deep storage. Ausst.-Kat. Haus der Kunst München. München 1997, S. 64, 78/80, 114, 142/144
Leiden an Deutschland - Gerhard Richters Elegie der Moderne. Geschichtsphilosophie im Zyklus ‘18. Oktober 1977’. In: Deutschlandbilder. Kunst aus einem geteilten Land. Ausst.-Kat. Berliner Festspiele im Martin-Gropius-Bau. Köln 1997, S. 413-420
„Wollt ihr das totale Leben?“ - Aktionskunst in NRW. In: RUBIN. Heft 1/1998.
Paradoxe Phänomene. Gedächtniskunst im Zeitalter der Neuen Medien. In: Kunst und Erinnerung. Ausst.-Kat. Städtische Galerie Villingen-Schwenningen. Villingen-Schwenningen 1999, S. 21-39
Von Sehmaschinen und Nominalismen. Zur digitalen Photographie bei Andreas Gursky und Thomas Ruff. In: Ansicht Aussicht Einsicht. Andreas Gursky, Candida Höfer, Axel Hütte, Thomas Ruff, Thomas Struth. Architekturphotographie. Ausst. Kat. Museum Bochum herausgegeben von Monika Steinhauser. Düsseldorf 2000, S. 29-39
Guillotine der Dichter. Ausstellungsdesign am Bauhaus. In: Das A und O des Bauhauses. Bauhauswerbung: Schriftbilder, Drucksachen, Ausstellungsdesign. Ausst.-Kat. Bauhaus-Archiv Berlin. Herausgegeben von Ute Brüning. Leipzig 1995
Erregung öffentlicher Bedeutsamkeit - Wege der Abstraktion in der russischen Avantgarde. In: Mit voller Kraft. Russische Avantgarde. Ausst.-Kat. Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg. Heidelberg 2001
Das unsichtbare Ding, das Wissen heißt. Kulturelle Identität, Speichersysteme und Wissen. In: Matthias Bruhn (Hg.): Darstellung und Deutung. Abbilder der Kunstgeschichte. Bd. 1 in der Reihe ‘Visuelle Intelligenz. Kulturtechniken der Sichtbarkeit. (Tagungsband ‘Neue Medien und Wissensvermittlung’ des Aby-Warburg Hauses, Hamburg). Herausgegeben von Matthias Bruhn. Weimar 2000, S. 169-201
Jan Brueghel d. Ä. und die Polarität des Sehens. Zur Aktualität der visuellen Kompetenz in der Kunstgeschichte. In: Hans Dieter Huber, Bettina Lockemann, Michael Scheibel (Hg.): Bild Wissen Medien. Visuelle Kompetenz im Medienzeitalter. München 2002, S. 103-122
Das entfesselte Wissen. Die Idee der Kunst- und Wunderkammer im ‘Zeitalter des Digitalen’. In: Palast des Wissens. Die Kunst und Wunderkammer Zar Peters des Großen. Ausst.-Kat. Museum für Kunst und Kulturgeschichte Dortmund. Erscheint 2003
Die Ordnung der elektrischen Impulse. Licht in der Kunst des 20. Jahrhunderts, in: Licht und Leitung. Bd. 2 der Reihe ‘Archiv für Mediengeschichte’/Bauhaus-Universität Weimar herausgegeben von Lorenz Engell, Bernhard SiegErt, Joseph Vogl. Weimar 2002, S. 187-200
„Diener der absoluten Form“ - Die Bildsprache der ‘abstrakten hannover’. Beitrag für den Bestandskatalog (Malerei) des Sprengel Museums Hannover. Erscheint 2003
Kunst (Lexikonartikel), in: Nicolas Pethes, Jens Ruchartz (Hg.): Gedächtnis und Erinnerung’. Ein interdisziplinäres Lexikon. Reinbek bei Hamburg 2001, S. 332-335
Präzision in der Nutzlosigkeit. Anmerkungen zum spannungsreichen Verhältnis von Kunst und Industrie im 20. Jahrhundert. In: Dietmar Bleidick, Manfred Rasch (Hg.): Festschrift Weber. Essen 2004
Formatierungen. Die Entdeckung der medialen Existenz in der Klassischen Avantgarde. In: Blank Page. Tagungsband der Hochschule für Gestaltung Karlsruhe herausgegeben von Beat Wyss. Bielefeld 2007
Sensualismen höherer Ordnung: Kasimir Malewitsch und seine avantgardistische Nachkommenschaft. In: Kasimir Malewitsch und das Schwarze Quadrat. Ausst. Kat. Hamburger Kunsthalle. Herausgegeben von Hubertus Gaßner. Ostfildern-Ruit 2007
„Das Chaos muß ausgehalten werden.“ Anna Oppermanns Ensemble-Kunst als dekonstruktivistische Identitätsforschung. In: Anna Oppermann. Ensembles 1968 – 1992. Kat. Anlässlich der Ausstellung ‚ Anna Oppermann. Re-Visionen der Ensemblekunst. Herausgegeben vom Württembergischen Kunstverein Stuttgart. Ostfildern-Ruit: Hatje Cantz, 2007
Okkupation der Bestimmungslosigkeit. Zur Gedächtnis-Kunst von Jochen Gerz. In: ‚So nah, so fern‘. Texte zum Kulturellen Gedächtnis. Band herausgegeben vom Frankreichzentrum, Universität des Saarlandes, Saarbrücken 2007, S. 107-136
Theorie der Oberfläche. Mediales Sehen bei Andy Warhol. In: Matthias Bruhn, Kai-Uwe Hemken (Hg.): Modernisierung des Sehens. Bielefeld: transcript Verlag, 2008
Konsolen der Kultur. Leitlinien der Kunstausstellung in der Moderne. Tagungsband zur documenta 12 der Universität Kassel. Kassel 2008, S.12-34
Verweigerungen. Samuel Beckett und die Bildende Kunst. Beitrag zur Beckett-Tagung, Universität Kassel 2010. Tagungsband herausgegeben von Sick erscheint voraussichtlich 2010/11
Der modernistische Imperativ. Zum Anspruch des Bauhauses auf Deutungshoheit der Moderne. Beitrag zur Bauhaus-Tagung an der Staatlichen Akademie der Künste Stuttgart 2010. Tagungsband herausgegeben von Annett Zinsmeister, erscheint voraussichtlich 2010/11
‚Zusammenstoss des natürlichen mit dem mechanischen Menschen’. Theo van Doesburg contra Johannes Itten.In: Bauhaus Streit 1919-2009. Kontroversen und Kontrahenten. Herausgegeben von Philipp Oswalt. Ostfildern 2010, S. 34-49
Befreiungsästhetik. Die Gruppe ‚kölner progressive’ und die Klassische Avantgarde. In: Form und Gesellschaft. Tagungsband herausgegeben vom Museum Ludwig Köln. Köln 2008
Kulturelle Signaturen. László Moholy-Nagy und der ‚Raum der Gegenwart’. In: László Moholy-Nagy. Retrospektive. Schirn Kunsthalle Frankfurt/M.. Ostfildern 2010

Podien der Selbstdarstellung: Pressa 1928 in Köln
Lehrbuch der Volksaufklärung: Hygiene-Ausstellung 1930 in Dresden
Section allemande. Die Abteilung des Deutschen Werkbundes auf der 'Exposition de la societe des artistes decorateurs' 1930 in Paris
Dylaby (Dynamisches Labyrinth), Stedelijk Museum Amsterdam, 1962
‚Entartete Kunst’ München 1937: Ideologische Diffamierung der modernen Kunst durch den Nationalsozialismus
Gestaltung höherer Ordnung: Die Ausstellung ‚Die gute Form’ 1949 in Basel

Alle 5 genannten Beiträge in: Neue Ausstellungsgestaltung 1900-2000. Autor/ Herausgeber: Fischer, Anna M. und Möhlmann, Frauke. (dt./engl.) Verlag AVEdition. Bern 2012

‚Le Ballet mécanique’. Fernand Léger, die klassische Avantgarde und der ‚absolute Film’, in: Kristin Marek (Hg.): Kanon Kunstgeschichte. Bd. 1-5, Bd. 5. Erscheint 2014
„Ich erforsche den Prozeß des Bildermachens“. Künstlerische Bildwissenschaft bei Andreas Gursky und Co. Band der Kunstakademie Mainz. 2014
‚(gemeinsam mit Jakob Gebert) Autor und Authentizität. Probleme der Re-Konstruktion am Beispiel des ‚Raums der Gegenwart’ von László Moholy-Nagy und Alexander Dorner, in: Die Ausstellungskopie. Tagungsband hrsg. von Annette Tietenberg. Kunsthochschule Braunschweig. Erscheint 2015, S. 129-144
Expressive Subjekte vor der Kamera. Die Ausstellung ‚happening&fluxus’ 1970 in Köln, erscheint in ‚Pop und Populärkultur’, Tagungsband hrsg. von Stefan Greif, Universität Kassel, Germanistisches Institut
Moholy-Nagy in Hannover: Berührungspunkte eines Medienkünstler mit der Kunstszene Hannovers, in: revonnaH. Kunst der Avantgarde in Hannover 1912 - 1933: Kat. Sprengel Museum Hannover, 2017
Aneignung des Transitorisches. Notizen zum Skulpturen im Film und des Filmischen in der Skulptur, Akademie der Künste Berlin, Berlin 2017
Neues Ausstellen und Bauhaus Kuratoren als demokratische Praxis, in: Modernes Sachsen Gestaltung in der experimentellen Tradition Bauhaus, Leipzig 2019
Die Rekonstruktion der Ausstellung Film und Foto - ein Bericht, in: Bauhaus und die Fotografie. Zum Neuen Sehen in der Gegenwartskunst, Bielefeld 2019, S. 271-279
Seherlebnisse. Die Ausstellung Film und Foto 1929, das Bauhaus und die Foto-Avantgarde 1920er Jahre, In: Bauhaus und die Fotografie. Zum Neuen Sehen in der Gegenwartskunst, Bielefeld 2019, S. 48-65
Kuratorische Steuerung kultureller Diskurse: documenta 1955, in: documenta 1955. Ein wissenschaftliches Lesebuch, herausgegeben von Kai-Uwe Hemken und Simon Grosspietsch. Kassel 2019, S. 127-167
Les Immateriaux und die Kunst- und Wunderkammer. Elektronische Veröffentlichung: Festschrift für Hubertus Kohle. Heidelberg 2019
Kuratorische Steuerung kultureller Diskurse: documenta, 1955, in: Wilharm, Heiner u.a. (Hg.): Tagungsband: Internationale Szenografie. Fachhochschule Dortmund. Bielefeld 2015, S. 145-186
El Lissitzkys ‚Raum für konstruktive Kunst‘ in: Zukunftsräume. Kandinsky, Moholy, Lissitzky. Ausst.-Kat. Staatliche Kunstsammlungen Dresden 2019, S. 221-227
Der bioskopische Raum: Lissitzkys Raum für monstruktive Kunst auf der Internationalen Kunstausstellung Dresden 1926, in: Der neue Raum ist kein Bild. El Lissitzky und die Gestaltung von Räumen, Bd. 1, herausgegeben mit Linda-Josephine Knop, Weimar: VDG 2021, S. 117-126
Die Geburt der Szenografie aus dem Geiste der Diskurse: Beobachtungen zur Internationalen Kunstausstellung Dresden 1926